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Árboles se asoman en sorprendente edificio residencial de Vietnam

El estudio Vo Trong Nghia Architects ha levantado la llamada Ha Long Villa en la ciudad del mismo nombre. El hormigón, la madera y la vegetación aquí son los tres grandes protagonistas.

Ha Long Villa 1


El estudio Vo Trong Nghia Architects está detrás de la llamada Ha Long Villa, que como su nombre bien indica se halla en la ciudad costera al norte de Vietnam de Ha Long, a 160 km al noreste de Hanói.

Ha Long Villa 2


Estamos ante un hogar sostenible que en todo momento está en armonía con el entorno y, sobre todo, busca formar parte de su paisaje.

Aunque a simple vista no lo parezca, el edificio se compone de un pentágono dentro de un pentágono con dos capas espaciales: una interior y otra semi-exterior.

Ha Long Villa 3


El estudio se decantó por una fachada de hormigón con textura de madera, lo cual hace que se asemeje a la estética natural de una roca. Ha Long Villa cuenta en total con seis pisos, los cuales están conectados a través de una escalera que sube alrededor del perímetro.

Ha Long Villa 4


En cada una de las rectangulares aberturas de hormigón de la fachada, correspondientes a los espacios que hay entre las diferentes secciones de la escalera, se ha plantado un árbol. Esta carcasa que funciona a modo de patio semi-exterior resguarda a las viviendas de las altas temperaturas y el ruido.

Dentro de esta especie de doble piel el equipo de arquitectos quiere que los residentes se sientan libres para demostrar sus dotes de jardinería, caminar o incluso aprovechar para poder comer al aire libre, ya que este espacio conecta con la sala de estar.

Ha Long Villa 5


Tal como puedes apreciar, el interiorismo de las viviendas resulta de lo más cálido. Hay un claro contraste entre las paredes lisas de hormigón y los acabados de madera que, por ejemplo, presiden el suelo y el techo.

Mientras que el salón se encuentra en la primera planta, del mismo modo que la cocina, los dormitorios están en los pisos superiores. La privacidad del interior juega en todo momento con la vegetación y la vida en las calles del exterior.

Ha Long Villa 6


Vo Trong Nghia Architects busca revitalizar de una forma contemporánea el concepto de las siempre bellas casas en un árbol. El objetivo pasa por devolver los espacios verdes a la ciudad, ya que por culpa del crecimiento económico de la zona se ha ido destruyendo parte de la naturaleza primigenia.

La ciudad de Ha Long, más allá de haberse desarrollado rápidamente durante los últimos años como un destino turístico, es conocida por su abundante industria local como la pesca y la minería del carbón. La propiedad se encuentra a escasos metros de la bahía de Ha Long, declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.

 

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Llega la revolución del Home office : instalar la oficina justo debajo del jardín de casa

El arquitecto brasileño Igor Leal ha ideado el sorprendente Estúdio Enterrado, un espacio de trabajo al que no le falta ningún detalle y que se camufla literalmente en el suelo.

estudio enterrado 1|Estúdio Enterrado de Igor Leal cuenta con un techo verde vivo de césped.


En estos tiempos en los que, dadas las circunstancias, muchas personas han tenido que recurrir por vez primera al teletrabajo, los arquitectos de medio mundo se han visto prácticamente en la obligación de desarrollar ingeniosos espacios e ideas de cara a este nuevo paradigma laboral que ha llegado para quedarse. Este es el caso del arquitecto brasileño Igor Leal, quien en su propia web señala que «busca soluciones espaciales que satisfagan no sólo las necesidades de cada proyecto, sino que también consideren problemas globales». Y anda en lo cierto, ya que esta pandemia nos afecta a todos y, dada la incerteza del futuro que se nos presenta, ahora más que nunca tenemos que poner a punto nuestro hogar para continuar de la mejor manera que se pueda con la rutina sin perder ni un ápice de productividad.

estudio enterrado 2|Esta oficina sumergida dispone en total de 47 metros cuadrados.


El llamado Estúdio Enterrado que puedes ver en estas imágenes es un proyecto que Leal acaba de diseñar para un cliente de Río de Janeiro que pretende aprovechar al máximo el patio trasero de su propia casa. Y no, esta idea de oficina sumergida (o camuflada, llámenla como prefieran) no es tan pequeña como a primeras puede parecer porque, en realidad, tiene aproximadamente 47 metros cuadrados. Aunque lo llamativo, tal como puedes comprobar con tus propios ojos, es cómo se ha aprovechado de una forma tan práctica e inteligente cada rincón: en su interior dispone de un área de escritorio integrada, una mesa para posibles reuniones, una despensa, un baño y un pequeño patio exterior con un banco.

estudio enterrado 3|En su interior hay un escritorio integrado, una mesa para reuniones, una despensa y un baño.


Esta solución de Leal no sólo permite que dicha zona de trabajo en casa no impacte de forma negativa en la fachada de la propiedad donde se encuentre, sino también que se integre versátilmente y casi por arte de magia con el entorno; en este caso con un sinuoso techo verde vivo de césped. ¿Verdad que así te plantearías seriamente no volver nunca más a una oficina de las de toda la vida?

 

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10 cosas que todo arquitecto debe saber al salir de la universidad

Un decálogo básico para los recién graduados que aman la arquitectura y sueñan con vivir de ella. escritorio_de_un_arquitecto_3103_615xAdministrar tus tiempos, mantenerte actualizado y explicar tus proyectos de forma menos teórica son algunas habilidades que necesitas al empezar tu vida profesional.

FOTO: Getty Images


Por fin terminaste la carrera. Atrás quedaron las clases, los proyectos que te llevaban noches enteras y las entregas que te hicieron dudar si habías elegido tu profesión correctamente… ¿y ahora, qué sigue?

A pesar de todo lo que aprendiste durante estos años, es muy probable que el panorama en el ámbito profesional sea muy distinto al que viviste en la universidad. Te presentamos las 10 cosas que todo arquitecto debe saber al terminar de estudiar:

software_de_arquitectura_7384_615xEspecializarte en aprender a utilizar el software básico puede ser la diferencia que marque el despegue de tu carrera profesional.

FOTO: Getty Images


Invierte tiempo en tu portafolio

La carta de presentación de tu trabajo será tu herramienta más importante una vez que estés fuera de la universidad. De la misma forma que ningún arquitecto ahorraría en cualquier clase de materiales para un proyecto, subestimar la forma en que presentas tu trabajo a clientes y empleadores sería caer en un craso error. Si necesitas ayuda de un diseñador o un programador web para crear un portafolio atractivo y que coincida contigo, no dudes en contratar los servicios de uno, pues más que un gasto, se trata de una inversión a futuro.

Primero el contexto y la funcionalidad

Es normal que tengas una larga lista de arquitectos que inspiren tu trabajo profesional y pretendas imitar sus principios, estilo o filosofía, pero nada te dará más credibilidad que concentrarte en el contexto de cada proyecto, pensar en la funcionalidad y sobre todo, en cómo tus ideas transformarán la vida de las personas que habiten ese espacio. Adecuarte al entorno y pensar en la utilidad con responsabilidad social es tan importante como cualquier otro detalle de un proyecto.

arquitecto_con_planos_6988_615xHay ciertas cosas que no se aprenden en la universidad, sino una vez que comienzas a descubrir el mundo real.

FOTO: Getty Images


Mantén un proceso de trabajo disciplinado

La mayoría de los estudiantes de arquitectura descubren demasiado tarde cómo organizar su trabajo para ser más eficientes y no pasar noches enteras sin dormir. Si tuviste la fortuna de hacerlo, habrás notado que tu gestión del tiempo mejoró y no solo tuviste momentos para corregir y aprender más, sino también para relajarte y dejar la tarea por un rato. En tu vida profesional, mantener disciplina en cada uno de tus procesos será tan fundamental para tu trabajo como para tu vida personal. Sólo tú conoces el método, los horarios y las formas que mejor te resultan.

Explota tus fortalezas

La arquitectura es tan amplia, que ningún profesional puede dominar cada una de sus facetas con maestría. Aunque el perfil del arquitecto estrella que diseña íconos de una ciudad es el más popular, lo cierto es que hay un sinfín de oportunidades para desarrollarte profesionalmente como investigador, restaurador, proyectista o diseñador de materiales, entre muchos otros. Perfilate desde los últimos semestres y pon en práctica las herramientas que adquiriste en la universidad.

arquitecto_modelando_503_615xLa paciencia y constancia será clave una vez que termines la universidad.

FOTO: Getty Images


La arquitectura no lo es todo

Sabemos que la arquitectura te apasiona y deseas más que nada vivir de ella, pero eso no justifica que tu trabajo se convierta en lo más importante de tu vida. Aprender a administrar el tiempo y encontrar momentos para convivir con tus seres queridos, meditar o dedicarte a ti mismo es tan importante como cumplir con tus obligaciones laborales. Dedícate a tus demás pasiones además de la arquitectura y frecuenta a personas que no estén involucradas en lo mismo para obtener nuevas perspectivas. Si tienes un atasco creativo, sal del taller, deja de lado la computadora y las maquetas y tómate un tiempo libre.

Domina el software

Una de tus cartas más fuertes una vez que entres al mundo profesional será tu capacidad de aplicar todo lo que aprendiste de la mano de algún programa informático. Es muy probable que tu primer empleo dependa de tus habilidades para gestionar mucho más que AutoCAD, SketchUp y Photoshop. No dejes de lado herramientas como Revit, Archicad, 3DS Max o Rhino y busca tutoriales, cursos online o presenciales para sacarles el mayor provecho.

arquitecto_mesa_de_oficina_4071_615xMantenerte en actualización constante es una obligación si quieres dedicar tu vida a la arquitectura.

FOTO: Getty Images


Mantente actualizado

No es un cliché, sino una realidad de la que debes estar consciente cuando termines la universidad: el aprendizaje nunca acaba. Sí, se acabaron las clases y las noches sin dormir por hacer proyectos finales y dedicarte a taller, pero eso no significa que no tengas más que aprender. Ahora más que nunca, termina los libros de arquitectura que no leíste, toma cursos online y manténte al tanto de todo lo que ocurre en el mundo de la arquitectura.

Vuelve a los principios constantemente

Estar al tanto de las tendencias y discusiones arquitectónicas del momento te dará la dosis de realidad necesaria que todos necesitan una vez que dejan de lado la academia, pero eso no significa que tu visión se vuelva sistemática y no tengas tiempo para volver a los básicos: carga contigo hoja y papel, dibuja para captar detalles que han pasado desapercibidos, vuelve a las formas geométricas básicas y si pasas por un momento profesional complicado, detente a pensar en lo que te inspiró para elegir esta carrera.

edificio_construido_3012_615xHay decenas de forma de ser arquitecto. No dejes que nada limite tu capacidad creativa y técnica.

FOTO: Getty Images


Esfuérzate porque todos comprendan lo que haces

Sí, tus clases de diseño paramétrico fueron apasionantes y aprendiste mucho de ellas, pero es muy probable que cuando enfrentes tu primer pitch ante un cliente, este carezca de los conocimientos para comprender teóricamente lo que estás intentando explicar. La mejor forma de defender tus proyectos es utilizar un lenguaje básico en términos técnicos que pueda ser comprendido por alguien no especializado. Debes ser capaz de expresar porqué tu proyecto es el mejor, enumerar sus cualidades, explicar el concepto y hacerlo atractivo en menos de cinco minutos.

Viaja

Podrás tener los libros más útiles y conocer de memoria la descripción de tus proyectos favoritos, pero nada enriquece más a un arquitecto que viajar. Siempre que tengas la oportunidad, atrévete a viajar a un sitio nuevo, especialmente si se trata de una ciudad referencia en urbanismo, un lugar con una rica historia arquitectónica o el hogar de alguna de las obras que más te inspira.

 

 

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El nuevo Centro Comercial Galleria Gwanggyo de OMA

Los almacenes diseñados por la firma internacional OMA, han abierto sus puertas el mes de marzo en el centro de Gwanggyo, una nueva ciudad al sur de Seúl.

Galleria-Gwanggyo-Centro-Comercial-de-OMA-1Galleria-Gwanggyo-Centro-Comercial-de-OMA-2© OMA


La empresa Galleria es la primera y más grande franquicia de tiendas departamentales de lujo fundada en la década de los 70, y desde entonces, se ha mantenido a la vanguardia del mercado minorista premium en el país. El edificio diseñado por el equipo de arquitectos OMA, un proyecto dirigido por Chris Van Duijn, se convierte en la sexta sucursal de Galleria, el centro comercial más grande que la empresa ha abierto en diez años.

Galleria-Gwanggyo-Centro-Comercial-de-OMA-3© OMA


La tienda en Gwanggyo, una nueva ciudad al sur de Seúl, es la sexta sucursal de Galleria. Ubicada en el centro de este nuevo desarrollo urbano rodeado de altas torres residenciales, la apariencia de piedra de Galleria lo convierte en un punto de atracción natural para la vida pública en Gwanggyo.

El recorrido público tiene una fachada de vidrio multifacética que contrasta con la opacidad de la piedra. A través del cristal, las actividades culturales y comerciales se revelan a los transeúntes de la ciudad, mientras que los visitantes del interior adquieren nuevos puntos de vista para experimentar Gwanggyo. Formado con una secuencia de terrazas en cascada, el bucle público ofrece espacios para exposiciones y espectáculos.

Galleria-Gwanggyo-Centro-Comercial-de-OMA-6© OMA


Un lugar donde el comercio minorista y la cultura, la ciudad y la naturaleza chocan, Galleria en Gwanggyo ofrece un escape a la previsibilidad de las compras.

© OMA


 

 

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«Ciudad del Futuro» en Japón diseñada por Bjarke Ingels

Toyota usará la nueva ciudad para probar sus vehículos autónomos en una población de 2,000 ciudadanos que vivirán allí a tiempo completo.

bjarke_ingels_toyota_ciudad_en_japon__7225_615xToyota recurrió a Bjarke Ingels Group para diseñar una ciudad futurista en donde probarán sus vehículos autónomos.
FOTO: Cortesía Bjarke Ingels Group

Si a algún starchitect se le debía encomendar la grandiosa tarea de diseñar una ciudad para el futuro, sólo un nombre podría aparecer en la lista: Bjarke Ingels. Recordemos que en los últimos cinco años, el arquitecto danés ha combinado una planta de energía de conversión de residuos en energía que no emite toxinas con una pista de esquí artificial en Copenhague, al mismo tiempo que diseña una casa privada que llama la atención en América Latina. Por lo tanto, tenía sentido que cuando Toyota, el mayor fabricante de automóviles del mundo, contemplara quién podría diseñar una ciudad futurista para probar sus vehículos autónomos en una población de ciudadanos que vivirían allí a tiempo completo, recurrieron a Bjarke Ingels.

bjarke_ingels_toyota_ciudad_en_japon__6308_615xUn grupo de edificios alrededor de un pabellón central.

FOTO: Cortesía Bjarke Ingels Group


El 7 de enero en el Consumer Electronics Show (CES) en Las Vegas, se anunció la sociedad entre Toyota y Bjarke Ingels Group (BIG) para tejer la funcionalidad de los autos sin conductor, crear diversos diseños de calles y sistemas de entrega de vanguardia, y probar el resultado en tiempo real en 2,000 personas. (incluidos los empleados de Toyota y sus familias).

En otras palabras, será una ciudad a pequeña escala que se acercará a un mundo al que todos nos estamos precipitando. El lugar del anuncio no podría haber sido más apropiado: CES es el evento anual en el que los amantes de la tecnología y el público en general aprenden lo que sigue en tecnología de punta,

bjarke_ingels_toyota_ciudad_en_japon__7895_615xUna de las tres calles manejará específicamente modos de transporte más rápidos y autónomos.
FOTO: Cortesía Bjarke Ingels Group.

Apodado Woven City, el sitio de 70.82 hectáreas (una vez hogar de una fábrica) se ubicará en la base del Monte Fuji, aproximadamente a una hora de viaje desde Tokio. «Imaginen una ciudad inteligente que permitiría a los investigadores, ingenieros y científicos la oportunidad de probar libremente la tecnología, como la autonomía, la movilidad como servicio, la movilidad personal, la robótica, la tecnología de hogar inteligente conectado, inteligencia artificial y más, en un entorno del mundo real», dijo Akio Toyoda, CEO de Toyota, en un comunicado.

«Esta es una oportunidad verdaderamente única para crear una comunidad completa, o ‘ciudad’, desde cero y permitirnos construir una infraestructura del futuro que sea conectada, digital y sostenible». Además, toda la ciudad estará alimentada por energía solar, energía geotérmica y la tecnología de celdas de combustible de hidrógeno de la compañía.

bjarke_ingels_toyota_ciudad_en_japon__4217_615xLos edificios se construirán utilizando técnicas tradicionales japonesas de arquitectura totalmente de madera.
FOTO: Cortesía Bjarke Ingels Group.

Las carreteras, por ejemplo, se verán diferentes a cualquier otra carretera del mundo. En lugar de una calle para vehículos y una acera al lado para peatones, BIG ha deconstruido el camino tradicional en tres formas separadas. «Con Woven City nos separamos y luego volvemos a unir los tres componentes de una carretera típica en un nuevo tejido urbano: una calle optimizada para vehículos automáticos, un paseo marítimo y un parque lineal para peatones», dijo Bjarke Ingels en un comunicado.

Una de las tres calles se usará para vehículos más rápidos y autónomos. Otro, el paseo marítimo, está diseñado para aquellos que desean viajar en bicicleta, scooters y otros modos de viaje. El tercer tipo de calle será un camino dedicado a los peatones. El área incluirá flores y árboles, rompiendo la cuadrícula de otras partes de la ciudad.

bjarke_ingels_toyota_ciudad_en_japon__6493_615xMuchas de las estructuras tendrán vistas del monte Fuji en la distancia. 
FOTO: Cortesía Bjarke Ingels Group.

«Uno de los mayores avances en el proceso fue aceptar que la ciudad del futuro no tiene que parecer futurista, sino por lo contrario debería mantenerse verdadera», dijo Leon Rost, socio de BIG. «La tecnología en su mejor momento es invisible y secundaria a la interacción humana y la conexión con la naturaleza».

Como tal, todos los edificios, tanto residenciales como comerciales, se construirán con madera, un modo que es histórico en la región y ecológico. Pero esa es la única manera en la que estos edificios buscarán inspiración en el pasado. En el interior, las últimas tecnologías (como la robótica en el hogar) se utilizarán para realizar tareas diarias, incluidas las entregas automáticas de comestibles, la recogida de ropa y la eliminación de basura.

bjarke_ingels_toyota_ciudad_en_japon__9496_615xLas últimas tecnologías se utilizarán en la vida doméstica para tareas como las entregas automáticas de comestibles.
FOTO: Cortesía Bjarke Ingels Group.

Hace un siglo, los automóviles iniciaron una revolución en el transporte que hizo que el mundo estuviera más conectado. La esperanza es que estas mismas compañías (Toyota fue fundada en 1937) puedan marcar el comienzo de la próxima ola de conexión, esta vez, de una manera más ecológica. Woven City, que se espera inicie su desarrollo en 2021, parece ser un paso en la dirección correcta.

 

 

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Pabellón Serpentine 2020

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El estudio de arquitectura Counterspace diseñó el pabellón de la galería londinense Serpentine. Para el vigésimo aniversario del programa que propone una estructura efímera, Sumayya Vally, Sarah de Villiers y Amina Kaskar, que conforman el estudio Counterspace, aportaron un punto de vista singular.

Utilizando técnicas de construcción innovadoras y tradicionales, el diseño de Counterspace se basa en los espacios de reunión y lugares comunitarios que se encuentran alrededor de la ciudad de Londres. Las formas del pabellón están inspiradas en espacios relevantes para las comunidades migrantes y otras comunidades periféricas de la urbe. Incluirá pequeñas piezas móviles que serán desplazadas a diversos vecindarios, empleando una combinación de enfoques de baja tecnología y alta tecnología para la sostenibilidad, contando con una variedad de materiales hechos de 90% de residuos reciclados de construcción y demolición.

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El pabellón estará directamente conectado con un ambicioso proyecto multiplataforma, Serpentine Back to Earth, donde se exploran las preguntas: ¿cómo puede la arquitectura crear un espacio donde todos estemos vinculados, no clasificados? ¿Cómo puede la arquitectura promover el bienestar? ¿Puede una estructura evolucionar y cambiar junto con el medio ambiente?

Counterspace es un estudio de arquitectura colaborativo con sede en Johannesburgo. Gran parte de su trabajo surge de proyectos de investigación e interdisciplinarios basados ​​en el arte, emprendiendo proyectos predominantemente arquitectónicos, participación comunitaria, conceptualización de exposiciones e instalaciones e investigación y diseño urbano.

Serpentine Gallery fue fundada en 1970, es una galería de arte de Londres, situada en los Kensington Gardens, en Hyde Park, Londres. Se inauguró en el edificio de una antigua casa de té de 1934 situada junto al lago Serpentine, del que recibe su nombre. Sus exposiciones están directamente relacionadas con la arquitectura, la educación y sus programas públicos se centran en el arte moderno y contemporáneo. Cada año la galería selecciona a un equipo de arquitectos o arquitectas para diseñar un pabellón que se utiliza para desarrollar programas culturales como proyecciones de películas y charlas.

El Serpentine Pavillion 2020 estará disponible del 11 de junio al 11 de octubre.

 

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¿Crees en unicornios? El estudio Zaha Hadid Architects los ha encontrado en una isla remota

El estudio ha diseñado el proyecto «Isla Unicornio» en la ciudad china de Chengdu, que acogerá «start-ups» relacionadas con la economía digital.

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~Unicorn Island integrará áreas verdes, sistemas de conservación del agua y agricultura urbana para crear un entorno vivo.

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~El proyecto abarcará una extensión de 67 hectáreas y dará servicio a 70.000 residentes y trabajadores.

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~El diseño radial convergerá en torno a una gran plaza central, donde estará ubicada la estación de metro.

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~La importancia del elemento acuático remite al pasado de la región, regada por un antiguo sistema de irrigación que fue declarado Patrimonio Mundial por la UNESCO en el año 2000.

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~La altura y composición de los edificios se ajustará a lo largo de la vida del proyecto con el objetivo de crear una comunidad interconectada.

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~Unicorn Island es el reflejo de la importancia de Chengdu como uno de los polos de la nueva economía digital.

Con su rápida evolución de una economía basada en la industria tradicional a otra dominada por las nuevas tecnologías de información, China alberga actualmente un tercio de las start-ups tecnológicas del mundo valoradas en más de mil millones de dólares, conocidas como «unicornios».

Chengdu, capital de la provincia de Sichuan, se ha convertido en un centro de excelencia que produce chips para la mitad de los ordenadores portátiles de todo el mundo. La ciudad también lidera la producción de hardware para dispositivos móviles.

 

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Gaudí, el hombre que dominó la arquitectura orgánica

El genio catalán dejó una marca indeleble en Barcelona y estas con las obras básicas que necesitas para saber más de su legado.

La casa BatllóEn la Casa Batlló, Gaudí persiguió el diseño de formas de la naturaleza como animales, restos óseos y vegetación.


Barcelona lleva el legado de Gaudí en su arquitectura y recibe millones de turistas anualmente en busca de las obras maestras del arquitecto modernista que combinó los detalles naturalistas con una influencia oriental y gótica y supo crear un lenguaje arquitectónico propio, mismo que aún hoy impresiona al mundo. Descubre las obras más impresionantes de Antoni Gaudí y cuáles son los elementos que aportó su genio creativo en cada una de ellas.

Casa Vicens

casa vicensGaudí destacó en cada una de las artes decorativas que practicó, lo que le permitió  concebir cada una de sus creaciones como un conjunto artístico total.


Iniciada en 1883, se trata de una de las primeras obras comisionadas de Gaudí. El comerciante Manuel Vicens recurrió al arquitecto catalán para diseñar una casa de verano con jardín en Gracia, el que entonces aún era un barrio fuera de la mancha urbana de Barcelona.

Con un estilo árabe con fuertes influencias del mudéjar, Gaudí diseñó una casa con cuatro plantas y un subterráneo, cuya característica más evidente es la colorida mampostería con azulejo utilizada en las paredes, entonces convertidas en un elemento decorativo más. La Casa Vicens significó un parteaguas en el estilo de Gaudí: si bien su lenguaje arquitectónico aún no poseía la maduración de sus obras finales, esta construcción marcó la fusión entre arquitectura, artes plásticas y decorativas que mantuvo el resto de su obra en lo sucesivo.

Villa Quijano (El Capricho)

El caprichoUna de las pocas obras de Gaudí fuera de Barcelona es hoy un museo de sitio visitado por millones de personas anualmente.


Construida en Cantabria en 1884, la finca de El Capricho continuó con el estilo de la Casa Vicens y combinó elementos de la arquitectura medieval española con las influencias orientales del catalán. Con un techo de dos aguas y una torre que domina la construcción, este proyecto integral contempló los enormes jardines, un invernadero y distintos sitios de descanso y esparcimiento que se adaptaran a las aficiones y necesidades de su propietario, Máximo Díaz de Quijano, mientras que cada detalle de la Villa fue diseñado por Gaudí.

En la fachada principal, los azulejos verdes con girasoles de Casa Vicens aparecen por segunda ocasión acompañados de sillares de color ocre de materiales locales. La herrería adquiere más protagonismo y es primordial en balcones, barandales y los detalles decorativos de la torre cubierta de cerámica.

Palacio Güell

Palacio guellEusebi Güell fue fundamental en la obra de Gaudí y gracias a sus comisiones y presupuesto, el catalán exploró con distintos estilos y forjó una identidad propia. 


Iniciada en 1886, la construcción del Palacio Güell significó punto de inflexión y fama para el genio catalán. Con un presupuesto casi ilimitado gracias a Eusebi Güell (su principal mecenas), un Gaudí en camino a la maduración diseñó con total libertad creativa el edificio que lo catapultó a la fama y habría de servir como inspiración para sus proyectos posteriores.

El edificio cuenta con cuatro plantas, un sótano y una azotea intervenida en cada detalle, una marca distintiva en sus próximas obras. Los arcos parabólicos en la entrada también se consolidan como un elemento icónico de su arquitectura, mientras que los elementos naturalistas como acabados florales al interior del edificio y un domo que simula una noche estrellada expresan los primeros rasgos de un lenguaje en construcción.

Después de utilizarlo en los Pabellones Güell por primera vez, en esta obra apareció uno de los elementos más populares de Gaudí: el trencadís, la unión de desechos de cerámica en una masa para crear un mosaico. Las chimeneas decoradas cuidadosamente con esta técnica no sólo cumplen un papel ornamental, también funcionaron como ductos de ventilación.

Casa Batlló

Casa BatllóLa Casa Batlló es un icono de Barcelona y forma parte del Paseo de Gracia, una avenida con distintas obras de los representantes del modernismo catalán. 


El proyecto para remodelar completamente un edificio construido en 1875 llegó a las manos de Gaudí en 1904 y dos años más tarde, el edificio de ocho plantas se convirtió en la fachada más orgánica de Gaudí y su paso decisivo al naturalismo que practicó hasta el final de su vida.

Los balcones con forma de conchas marinas y columnas que simulan formas óseas saltan a la vista, mientras que el resto de la fachada posee un acabado multicolor gracias al uso del trencadís. Los vitrales de las plantas más bajas están llenos de color, mientras que al interior la experiencia no es menor: techos degradados que recrean ambientes naturales, espacios policromáticos que evaden esquinas y ángulos rectos provocan una sensación de continuidad deseada por el arquitecto a partir de su inspiración en las formas orgánicas.

En la azotea, un conjunto de piezas de mosaico de tonalidades azules y rosas se levantan convergiendo en el punto más alto, simulando la columna vertebral de un dragón. Una torre cilíndrica con la famosa cruz de cuatro brazos del arquitecto remata la fachada, mientras que el resto de la azotea las chimeneas y cisternas están tapizadas de trencadís con diseños únicos.

Casa Milá

Casa MiláLos detalles en las azoteas son un rasgo inconfundible de Gaudí. La Casa Milá fluye en toda la manzana y sus tres fachadas parecen armonizarse en una sola gracias a su diseño orgánico. 


Con 8 plantas y 33 balcones cuya herrería emula vegetación terrestre y marina, la Casa Milá es muestra de la maduración del lenguaje arquitectónico de Gaudí y uno de los monumentos más visitados en toda España.

Construida en 1906 durante seis años, las soluciones funcionales (con un mayor peso para Gaudí que las decorativas) crean un sinfín de detalles al interior de la casa con motivos naturales de toda índole, mientras que la luz y ventilación está planificadas tanto en habitaciones como en las tres fachadas para crear la apariencia de un todo vivo y en armonía. La azotea con desniveles y donde las formas de chimeneas y ductos de ventilación cubiertos con la técnica del trencadís o restos de botellas de champaña crean un auténtico jardín escultórico visible desde el Paseo de Gracia y uno de los mejores ejemplos de la arquitectura gaudiana.

 

 

Park Güell

Park GuellEl Park Güell es el proyecto urbanístico más reconocido de Gaudí, que demostró un dominio absoluto de las técnicas y teoría sin importar qué clase de proyecto estaba diseñando.  


En 1900, Gaudí volvió a trabajar bajo encargo de Eusebi Güell, esta vez en la construcción de un proyecto residencial pensado para acoger a familias acomodadas lejos del bullicio del centro de la ciudad. Con el paso del tiempo, el proyecto urbanístico del catalán se convirtió en el parque público más famoso y visitado de Barcelona. El Park Güell cuenta con viaductos y un templo dórico sobre el que se levanta la plaza, además de una zona que en los planos originales concibieron una capilla.

Un par de pabellones flanquean la entrada a este espacio meticulosamente planificado por Gaudí, donde el trencadís encuentra su máxima expresión en el dragón que da la bienvenida al lugar y las bancas ondulatorias que apuntan hacia el Mediterráneo desde la plaza pública.

La Sagrada Familia

La sagrada familiaDentro de algunos años veremos finalizada la Sagrada Familia, muy probablemente en la fecha conmemorativa del aniversario luctuoso de Gaudí.  


La obra cumbre de Gaudí cuyo proyecto le otorgó fama internacional es visible casi desde cualquier punto de la Ciudad Condal. Con apenas 31 años, Gaudí tomó este proyecto sin rumbo y trabajó en el los siguientes 43 hasta el día de su muerte, dedicándole sus últimos 15 años de vida exclusivamente al templo que podría terminar de construirse en 2026.

La magnificencia de la Sagrada Familia, los cientos de detalles que atesora en sus fachadas, la distribución interior con la intención de mejorar la acústica y renovar un canon del calibre de una iglesia a partir de su vasta concepción del modernismo, hacen de este templo una obra maestra en la historia de la arquitectura.

Proyectada originalmente con 18 torres, cuyo punto más alto alcanzará los 172.5 metros de altura con los coloridos pináculos una vez que esté terminada, La Sagrada Familia se convirtió en el reflejo de la síntesis creativa y la madurez arquitectónica de Gaudí, que trabajó en el taller del edificio hasta el último día de su vida y puso en práctica las soluciones estructurales y el resto de estilos que cultivó durante su carrera.

 

 

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¿En México hay una estructura de Gustave Eiffel, creador de la Torre Eiffel?

El «Puente de Fierro» ubicado en San Juan Alcahuacán será rescatado por el gobierno de Ecatepec y se ha relacionado al nombre del famoso ingeniero francés.

1El Puente de Fierro en Ecatepec.                                    FOTO: Wikimedia / Augusto Romero


¿Cuál es la conexión entre Ecatepec y Gustave Eiffel, ingeniero civil francés creador de la icónica Torre Eiffel en París? La relación entre ambos se encuentra en un puente.

Hace unos días, el sitio web del gobierno de Ecatepec anunció la creación de un nuevo corredor turístico en la zona que incluye la Casa de Morelos, El Albarradón, el antiguo edificio de la Cruz Roja, la antigua estación del ferrocarril -cerca del Puente de Fierro- y la tumba de Morelos.

Dentro de la primera etapa de este paseo turístico se contempla la rehabilitación del Puente de Fierro, un sitio actualmente en desuso pero que desde el año 2000 al 2016 estuvo activo como un espacio para el arte conocido como el «Centro Cultural Puente de Arte A.C.».

2Gustave Eiffel, ingeniero civil y arquitecto francés.                       FOTO: Getty Images


Tras 16 años de actividades, el espacio cultural cerró sus puertas debido a que se llevaría a cabo una remodelación, sin embargo, permaneció cerrado hasta el día de hoy.

Aunque esta obra ha sido vinculada al creador de la Torre Eiffel por medios locales hasta ahora esto no ha podido ser comprobado.»El Puente de Fierro se atribuye a Gustave Eiffel, pero no existen registros que prueben que sea obra del ingeniero» se lee en el sitio oficial del municipio. A lo largo de Latinoamérica se le han adjudicado otras estructuras erróneamente como la Estación Central en Santiago, Chile o la Terminal del Ferrocarril en La Paz, Bolivia.

Construido en 1870, el Puente de Fierro formaba parte de la antigua estación de tren y quedó en desuso al implementarse nuevas vías de comunicación terrestre. La rehabilitación de la estructura será realizada por las autoridades municipales, el DIF local en colaboración con el INAH pues se trata de legado histórico protegido.

 

 

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Los rascacielos más impresionantes del 2019

Durante este año se ha demostrado que las ciudades no pueden crecer a lo ancho, por lo que las alturas se presentan como el método perfecto para que los arquitectos desplieguen su ingenio en forma de grandes rascacielos.

1 Hudson Yards en Nueva York


Hudson Yards en Nueva York

A principios del 2019 se desvelaban los planes para el proeycto de Hudson Yards, el nuevo barrio de moda en Nueva York. Situado en la zona oeste de Manhattan, se trata de un proyecto en el que han participado arquitectos jóvenes, pero con mucho futuro, y maestros consagrados. Quizá el edificio más icónico del conjunto es la torre de apartamentos diseñada por Thomas Heatherwick, a pesar de que a los neoyorquinos no les ha entusiasmado, llegando a compararlo con una papelera. Diller Scofidio+Renfro firman en el nuevo barrio The Sed, el centro cultural multidisciplinario que pretende ser un nuevo escaparate de tendencias, al que se accede por la trayectoria final del conocido High Line. Por si la oferta no contara con suficientes atractivos, hay que sumar la presencia del mercado Little Spain, con Ferrán Adrià y José Andrés como artífices del proyecto e interiorismo de Juli Capella.

2 Torres en Greenpoint Landing, Brooklyn


Torres en Greenpoint Landing, Brooklyn

Como alternativa a la vida bulliciosa de Manhattan siempre nos quedará Brooklyn, hervidero de artistas y de creadores inquietos, el barrio neoyorquino ha experimentado un cambio radical en los últimos años. Una de sus últimas incorporaciones son las torres que el estudio OMA ha proyectado en Greenpoint Landing. El arquitecto Jason Long, parte del estudio de Rem Koolhaas, ha jugado con la percepción visual con dos torres que parecen encajar entre sí, conectadas en el piso siete de la zona en común, que albergarán apartamentos con viviendas asequibles.

3 Torre Itaim, en Sao Paulo


Torre Itaim, en Sao Paulo

Este ha sido sin duda el año de Fermín Vázquez, el rascacielos que el arquitecto español ha diseñado en Sao Paulo se ha llevado tres premios: el del mejor rascacielos del mundo en los WAN awards, el reconocimiento al mejor edificio del mundo en el Council on Tall Buildings and Urban Habitat y el del mejor edificio con altura en los Architecture MasterPrize (AMP). La torre Itaim se diseñó en 2017, pero no podemos dejar de incluirla en este listado ya que 2019 ha sido su gran año.

4 Rascacielos Triangle en París


Rascacielos Triangle en París

En 1973 se levantó la torre Montparnasse, y desde entonces no ha habido otro rascacielos en París. Herzog & De Meuron plantearon varias veces el proyecto para un edificio elevado en forma de triángulo, y ha sido 2019 el año en que se ha concedido el permiso de obra para comenzar a trabajar en él. Triangle será una magnífica torre de 180 metros de altura que competirá con la torre Eiffel de París.

5 Conjunto de Kuala Lumpur


Conjunto de Kuala Lumpur

¿Sabrías decir un edificio famoso de Kuala Lumpur? Quizá todos identifiquemos las Torres Petronas de César Pelli, que ostentaron el título de edificio más alto del mundo durante cinco años, pero a partir de ahora a la capital de Malasia se le suma otro atractivo, el conjunto Bandar Malasya que ocupará el centro urbano de la ciudad. Al frente del proyecto encontramos a la arquitecta española Eftalia Proios, parte de la firma Skidmore, Owings & Merrill (SOM), y responsable de los cuatro grandes pilares arquitectónicos más destacables del conjunto: la Mezquita, el Centro Cultural, el Centro Comercial y la estación de alta velocidad.

6 L'arbre Blanc en Montpellier


L’arbre Blanc en Montpellier

El poder de la arquitectura es tan importante que puede cambiar totalmente el aspecto de una ciudad, o acaso ¿podemos imaginar Londres sin pensar en el Big Ben? L’arbre Blanc diseñado por MAnal Rachdi y Nicolas Laisné junto a Sou Fujimoto no será tan icónico como el reloj más famoso del Reino Unido, pero estamos casi seguros de que se convertirá en el referente de Montpellier. No es el más alto, pero sus 17 pisos de altura llenos de balcones en forma de voladizo, que caracterizan su fachada blanca, se abren hacia el exterior como si de ramas de un árbol se tratase.

7 Rascacielos de Álvaro Siza Viera, en Nueva York


Rascacielos de Álvaro Siza Viera, en Nueva York

La vida recompensa a todo aquel que trabaja con constancia, y si de algo puede presumir Álvaro Siza es de ser un arquitecto paciente, es por esto que el regalo ha llegado en forma de rascacielos y no en cualquier lugar, sino en Manhattan, en pleno Hell’s Kitchen, el lugar referente de la gastronomía contemporánea. 37 plantas repartidas en 137 metros de altura de un elegante edificio que el arquitecto portugués ganador del Pritzker compara con el cuello de una jirafa. El primer rascacielos de Álvaro Siza en Nueva York se convertirá en visita imprescindible para todos los amantes de la arquitectura contemporánea.

8 The Big Bend, en Nueva York


The Big Bend, en Nueva York

Es el edificio del momento, algunos dudan de que se vaya a construir, otros elogian el el ingenio de Ioannis Oikonomou, pero la mayoría se preguntan qué habrá en la zona de la curva del que será el edificio más largo del mundo. El estudio de arquitectura imagina una gigante torre que en lugar de subir hasta el cielo, se dobla en forma de arco. Llegará a medir 1.219 metros de alto.

9 Clelia Tower en Chipre


Clelia Tower en Chipre

La Clelia Tower lleva el concepto de la piscina hasta el límite, haciendo que estas estén situadas en primera línea visual de la arquitectura: la fachada del rascacielos. Las columnas que organizan los niveles de su estructura, se despliegan en el final en forma de preciosas piscinas circulares que aportan un toque orgánico al conjunto. Bastien Capón, de Hamonic + Masson & Associates firma el proyecto en la localidad de Limassol, Chipre, que estamos seguros de que se convertirá en todo un hit de instagram tan pronto la gente comience a chapotear en ella.

10 The Edge, en Manhattan


The Edge, en Manhattan

Comenzábamos en Nueva York y acabamos en la ciudad de los rascacielos por excelencia. Hudson Yards, no sólo se convertirá en el barrio de moda, sino que parece ser el espacio perfecto para que los arquitectos pongan a prueba su capacidad para llegar a lo más alto. The Edge será el mirador más alto de la ciudad, proyectado por el estudio de arquitectura KPF, y para llegar a él será necesario subir al piso 100 del edificio situado en el numero 30 de Hudon Yards.

 

 

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